Técnicas de creatividad

La importancia del trabajo en grupo

"Si quieres llegar rápido camina solo, si quieres llegar lejos, camina en grupo". Proverbio chino

El trabajo en grupo es de gran importancia en el campo de la creatividad por varios motivos:

• Promueve el intercambio de ideas.

• Posibilita el debate.

• Da lugar al diálogo e incluso la discusión.

• Se obtienen diferentes puntos de vista, enriquecedores y complementarios.

El trabajo en grupo nos permite obtener los mejores resultados y optimizar la fase de creación de ideas, aportación de opiniones y resolución de problemas.

El proceso creativo es mayor y más enriquecedor cuando participan grupos de personas con diferentes enfoques, estrategias y pensamientos diversos que pueden complementar las ideas generadas. Puede ser una buena técnica para identificar ideas divergentes.

Técnicas grupales

Las técnicas grupales se basan en la participación de diferentes personas con el objetivo de resolver un problema. Nos permiten romper con la soledad individual y evitar el bloqueo creativo, convirtiéndose en una nueva palanca para la generación de ideas en comunidad.

Existen tantas técnicas grupales como perfiles que moderan, ya que parte del éxito de muchas recae en el buen hacer de la persona que impulsa esta metodología. A continuación, descubrirás algunas de las técnicas de grupo más utilizadas:

Grupos de discusión

Consiste en una dinámica formando grupos pequeños de trabajo con el objetivo de pensar o discutir sobre una idea o tarea concreta.

Debe ser muy ágil y generar la participación de sus integrantes para llegar a un consenso común. De esta forma, aquellas personas más creativas ayudarán a los perfiles más introvertidos a intervenir. El grupo nombrará a una persona como portavoz.

Juegos de rol

A cada participante se le asigna un papel y unos minutos para su interiorización, como si de un actor o actriz se tratase en una representación teatral.

No hay guion escrito, así que deberán improvisar en función de la trama que el grupo vaya creando de forma libre y espontánea. Se plantea una situación determinada y se escenifica para analizar la interactuación del grupo.

Grupos de bolas de nieve

Esta técnica grupal es un método creativo progresivo. Inicialmente, de forma individual cada participante plantea su idea sobre un tema.

Después se trabaja en pareja, y luego en grupos de cuatro personas. De esta manera, se va volviendo más compleja la actividad y a la vez se enriquece con nuevas propuestas para su discusión.

De forma individual, tratan de buscar respuestas a la cuestión planteada. En parejas analizan la propuesta de la otra persona para darle respuestas o nuevos enfoques posibles. Y finalmente, en grupo, debaten, cuestionan y modifican las propuestas para moldearlas, darles forma y llegar a una conclusión final.

Lluvia de ideas

Una tormenta de ideas se basa en plantear una cuestión a una serie de personas y apuntar todas las ideas que surjan, por muy disparatadas o absurdas que puedan parecer. El objetivo es obtener el mayor número de ideas posibles en un breve espacio de tiempo.

A pesar de su aparente sencillez, no siempre es fácil aplicar esta técnica, ya que manejar el grupo puede generar discrepancias u opiniones enfrentadas.

"Starbusting"

En una etapa más avanzada de la lluvia de ideas se puede aplicar la técnica del starbusting enfocado en la búsqueda de preguntas. Se representa con una estrella de 6 puntas y en cada una de ellas se posiciona una cuestión: quién, qué, dónde, por qué, cuándo y cómo. En el centro de la estrella se coloca el producto o el problema a solucionar.

La idea es que quienes participan traten de construir el mayor número de preguntas posible con la cuestión principal. Esto permitirá ver el problema desde diferentes perspectivas. Posteriormente, el equipo debe tratar de dar respuesta a las preguntas planteadas.

"Scamper"

Una de las estrategias más famosas para potenciar la creatividad es la estrategia SCAMPER. Es similar a una lluvia de ideas que busca desarrollar y mejorar servicios o productos a través del trabajo colaborativo. Las siglas corresponden con las tareas de (S) Sustituir, (C) Combinar, (A) Adaptar, (M) Modificar, (P) Propósito, (E) Eliminar y (R) Reorganizar.

La técnica fue creada por Bob Eberle (1971). Tomando como punto de partida la técnica de la lluvia de ideas, agregó algunas preguntas propuestas por el publicista Alex Osborn para potenciar la creatividad. Esta herramienta creativa utiliza técnicas nemotécnicas cuyo objetivo principal es generar asociaciones de ideas, definir esquemas mentales y resolver problemas.

El Método SCAMPER defiende que para crear una nueva realidad original no es necesario generar un producto o realidad nuevos. Con simples cambios o modificaciones, se pueden cambiar y mejorar ideas que ya existen previamente. En definitiva, es ver una realidad con nuevos ojos.

Design thinking

El pensamiento de diseño (en inglés design thinking) es una herramienta de generación de ideas y resolución de problemas con gran auge en la actualidad. Esta técnica se aplica para generar innovación en productos, servicios, etc.

Uno de los aspectos fundamentales es que está orientada hacia las necesidades o problemas de las personas usuarias o consumidoras, de modo que estos se colocan en el centro del proceso creativo. Sin embargo, el potencial del pensamiento de diseño no es generar exclusivamente productos o servicios nuevos, sino pensar de manera innovadora y disruptiva para darles nuevas potencialidades a dichos productos o servicios y presentarlos como algo diferente.

Características fundamentales del design thinking

Observación. El pensamiento de diseño tiene su origen en la observación profunda y analítica para identificar las necesidades de las personas.

Importancia de la colaboración. Un aspecto fundamental es la colaboración del equipo humano dentro del proceso creativo.

Intercambio de ideas. El espacio donde se ejecutan las ideas es de confianza para que los y las participantes puedan intercambiar sus ideas.

Las personas. Esta técnica tiene su origen y fin en las personas y sus necesidades, por lo que mantenernos en contacto con la persona a quien se dirige el producto o servicio (cliente, usuaria o consumidor) es fundamental.

El producto o servicio. Está orientado a cubrir las necesidades reales de las personas.

Fases del design thinking

El proceso de design thinking se divide en cinco fases: empatizar, definir, idear, prototipar y testar.

Empatizar

Antes de generar una propuesta de solución es necesario ponerse en la piel la persona usuaria para comprender sus necesidades o la realidad en la que se "mueve" de modo que podamos percibir qué es importante, necesario o fundamental para mejorar su vida.

Definir

En esta fase se busca identificar y definir el problema al que se quiere dar solución.
Buscamos, investigamos, nos documentamos para obtener información que nos permita abordar el problema desde un enfoque amplio.

Idear

Es la fase de generación de ideas que después se filtrarán para llegar a aquella que sea más útil para resolver el problema.

En esta fase es fundamental que las personas con visiones multidisciplinares trabajen en equipo en un entorno de confianza para generar ideas sin temer las críticas del resto de participantes.

Se analizan todas las propuestas y se barajan aquellas que son más viables, más sencillas de implementar o las más eficaces en términos monetarios.

Prototipar

Después de seleccionar aquella solución que parece la más viable y eficaz, el objetivo es realizar un prototipo sencillo que nos permita confirmar la opción del MVP (Producto Mínimo Viable).

La idea es realizar una propuesta con bajos recursos y tiempo de ejecución para poder testarla, mejorarla y validarla.

Testar

Es el momento clave para determinar si nuestra propuesta es acertada o no, o si necesita alguna corrección.

Para ello realizamos un testeo con personas que usarán nuestro producto o servicio para determinar si cumplimos el objetivo que nos habíamos marcado. La retroalimentación de estas personas es fundamental para seguir modelando nuestro producto o servicio, o validarlo.

En la fase de ideación es esencial contar en ella con un moderador o moderadora que proporciones distintas técnicas para obtener los mejores resultados, ya que es cuando los participantes esgrimen todo su potencial creativo.

Los 6 sombreros

Edward de Bono propuso la técnica de los 6 sombreros para potenciar la creatividad, generar automotivación y romper las barreras creativas. Este método permite tomar decisiones en equipos de trabajo.

Lo positivo de esta técnica es que nos obliga a asumir roles diferentes que no son exclusivamente los pensamientos propios. De este modo, el resto de personas no juzgan nuestras ideas o propuestas como una opinión o idea personal, sino como el resultado del papel que nos toca interpretar. Es una forma de propiciar mayor sentimiento de libertad para expresar ideas y soluciones a problemas concretos bajo el enfoque del sombrero que debemos representar.

En esta técnica, cada sombrero representa un punto de vista concreto con el que acercarse a una realidad. La única norma en esta dinámica es que se debe afrontar el problema desde la perspectiva que brinda cada color para obtener una visión multidimensional de un tema propuesto.

Sombrero blanco. Permite enfrentar un reto pensando de manera neutral, racional y objetiva.

Sombrero rojo. Ante un desafío, permite expresar de manera emocional los sentimientos de los participantes sin que exista una necesidad de justificar racionalmente los argumentos.

Sombrero negro. Busca enfocar un reto desde un punto de vista negativo, intentando identificar las debilidades o problemas que puede generar.

Sombrero amarillo. La antítesis del sombrero negro. Intenta identificar todos los aspectos positivos para resaltarlos y ponerlos en valor.

Sombrero verde. Es el más creativo y dinámico. Se trabaja el pensamiento divergente para tratar de buscar las soluciones más llamativas e innovadoras.

Sombrero azul. Es el guía. Controla la participación, orden y tiempo del resto de sombreros, ya que es la autoridad de la dinámica.

De manera paralela, el juego de "Los seis sombreros para pensar" permite crear una lluvia de ideas con todas las aportaciones generadas por las personas que participan.

Técnicas proyectivas

Más allá de las técnicas de creatividad tradicionales, como la lluvia de ideas, existen otras técnicas que provienen del ámbito de la psicología y que nos permiten potenciar la creatividad y derribar las barreras mentales.

Las técnicas proyectivas permiten reflejar en otras personas opiniones, motivaciones, comportamientos, ideas, etc. que provienen de nuestro subconsciente.

¿Cómo pueden ayudar en el proceso creativo?

ASOCIACIÓN DE PALABRAS

Define una relación de palabras entre las cuales se incluyan términos clave relacionados con el tema a tratar y otros que funcionen como comodín. Quienes participan deben decir lo primero que le venga a la mente sin tomarse tiempo para buscar la respuesta correcta.

COMPLETA LA HISTORIA

A partir de una frase incompleta, se debe generar una historia completa. Ejemplo: "La primera vez que entré en la oficina sentí...".

GLOBOS DE DIÁLOGO

Tomando como punto de partida una imagen, una viñeta o un dibujo que representa una escena determinada, se completan los globos para cerrar el diálogo con la primera idea que venga a la cabeza.

PLANETA IMAGINARIO

Se le presenta la siguiente situación a una persona con preguntas de apoyo u orientación: "Si fueras un planeta, ¿cómo serías? ¿Cómo se llegaría? ¿Quién lo habitaría? ¿Cómo son sus habitantes?", etc.

IDENTIFICACIÓN

A partir de un concepto o producto se solicita al participante que lo describa aplicando características y rasgos de la personalidad humana. "¿Cómo se comportaría? ¿Cómo vestiría? ¿Qué actividades realizaría?", etc.

"COLLAGE”

Se solicita a cada participante que seleccione diferentes imágenes y que a través de un collage recreando un concepto.
NARRACIÓN DE HISTORIAS A PARTIR DE FOTOGRAFÍAS O DIBUJOS

Se entregan una serie de imágenes a quienes van a participar en el proceso creativo. Se les solicita que creen una historia a partir de esas imágenes empleando un período breve de tiempo.

Aplicaciones prácticas de las técnicas proyectivas

Las técnicas proyectivas se utilizan en todos los ámbitos profesionales. A continuación, se enumeran algunas aplicaciones prácticas de estas actividades de proyección en el área de la empresa y el comportamiento de las personas consumidoras.

Pulsa en los distintos botones para ampliar la información:

Detectar opiniones

Detectar opiniones, actitudes y motivaciones del consumidor o consumidora frente a un producto. Además, permiten identificar frenos y resistencia ante nuevos productos.

Nuevos usos

Identificar nuevos usos de determinados productos e identificar nuevas necesidades o aplicaciones no previstas.

Imagen

Analizar la imagen global de una empresa o marca para desarrollar un nuevo posicionamiento o identidad visual.

Relaciones

Establecer nuevas relaciones emocionales o simbólicas entre las personas consumidoras y la marca.

Percepción

Identificar el nivel de percepción de un producto o campaña.

Creatividad

Generar espacios creativos que generen mensajes publicitarios más creativos y conceptuales.

Insights

Detectar insight de las personas consumidoras para comprender mejor las necesidades reales expresadas y no expresadas de la clientela.